Beyond the Simple โดย ฟ้าสาง นาวาอรัญ – 15 กุมภาพันธ์ – 8 มีนาคม 2568

Beyond the Simple

ฟ้าสาง นาวาอรัญ

15 กุมภาพันธ์ – 8 มีนาคม 2568

พิธีเปิดนิทรรศการ: 15 กุมภาพันธ์  (วันเสาร์) เวลา 13:00 – 16:00 น.

ริชาร์ด โคห์ ไฟน์ อาร์ต กรุงเทพฯ

อาคารปีเตอร์สัน เลขที่ 712/1 ชั้น 9 ถนนสุขุมวิท แขวงคลองตัน เขตคลองเตย

ริชาร์ด โคห์ ไฟน์ อาร์ต กรุงเทพฯ มีความยินดีนำเสนอ Beyond the Simple นิทรรศการเดี่ยวโดยศิลปินชาวไทย ฟ้าสาง นาวาอรัญ ซึ่งจะจัดแสดงระหว่างวันที่  15 กุมภาพันธ์ –  8 มีนาคม 2568 ณ แกลเลอรีของเราในกรุงเทพฯ นิทรรศการนี้นำเสนอความสามารถอันโดดเด่นของศิลปินในเรื่องของการเปลี่ยนวัสดุในชีวิตประจำวันให้กลายเป็นผลงานศิลปะอันทรงพลัง สะท้อนถึงความเชื่อของเขาที่ว่าความเรียบง่ายนั้นมีความงดงาม และศักยภาพอันซ่อนเร้นมักแฝงอยู่ในสิ่งธรรมดาสามัญ

ผลงานของ ฟ้าสาง นาวาอรัญ มุ่งเน้นการผสมผสานวัตถุธรรมดา เช่น กระดาษลัง ไม้ที่ถูกทิ้ง และวัสดุที่มักถูกมองข้าม ให้กลายเป็นองค์ประกอบที่ได้รับการจัดวางอย่างมีความหมาย เพื่อยกระดับความธรรมดาให้กลายเป็นสิ่งพิเศษ ด้วยการใช้ปัจจัยพื้นฐานอย่าง รูปทรง เส้น สี และพื้นที่ ผลงานของเขาได้เผยให้เห็นเสน่ห์อันเป็นเอกลักษณ์ พร้อมเชื้อเชิญให้ผู้ชมมองเห็นสิ่งที่คุ้นเคยในมุมมองใหม่

ขับเคลื่อนด้วยปรัชญาที่ว่า  “ความงดงามที่แท้จริงเกิดจากความเรียบง่าย” ฟ้าสางได้คัดสรรวัสดุและแนวความคิดให้เหลือเพียงแก่นแท้บริสุทธิ์ รูปทรงเรขาคณิตและโครงสร้างที่เรียบง่ายของเขาสื่อสารแนวคิดนามธรรมอย่างชัดเจนและกลมกลืน สะท้อนถึงความมุ่งมั่นต่อ ความมินิมอล ซึ่งเป็นทั้งแนวทางทางสุนทรียะและเครื่องมือในการแสดงออกผ่านการเรียนรู้และพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ฟ้าสางได้สำรวจและขยายขอบเขตของแนวคิดเหล่านี้ โดยยังคงยึดมั่นในแรงบันดาลใจที่เป็นแก่นของงานเขา

สำหรับศิลปิน การเปลี่ยนสิ่งธรรมดาให้กลายเป็นงานศิลปะ คือการแสดงออกถึงความหวังเชิงบวก และการเฉลิมฉลองความงามที่ซ่อนอยู่ในชีวิตประจำวัน ผลงานของเขาได้เชื่อมโยงโลกศิลปะเข้ากับสิ่งรอบตัวในชีวิตจริง นำเสนอประสบการณ์ที่เข้าถึงง่ายและใกล้ชิด เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้ค้นพบความพิเศษที่แฝงอยู่ในความเรียบง่ายนั้นเอง

เกี่ยวกับศิลปิน

ฟ้าสาง นาวาอรัญ (เกิดปี 2510, ประเทศไทย) เป็นศิลปินที่มีผลงานโดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่าง  สี เส้น และรูปทรง  โดยให้ความสำคัญกับ  ความเรียบง่ายและวัสดุจากธรรมชาติ  ผลงานของเขามักประกอบด้วยวัตถุที่พบในชีวิตประจำวันและการจัดวางองค์ประกอบเชิงเรขาคณิต ซึ่งความงดงามของผลงานอยู่ที่ความกลมกลืนขององค์ประกอบ มากกว่าการจัดเรียงที่เป็นระเบียบ ศิลปินทำงานด้วยความจริงใจ สะท้อนความเชื่อว่าทุกสิ่งรอบตัวสามารถมีคุณค่าและถูกแปรเปลี่ยนให้กลายเป็นงานศิลปะได้

ฟ้าสาง เริ่มต้นเส้นทางศิลปะที่ วิทยาลัยเทคโนโลยีและอาชีวศึกษา  (ปัจจุบันคือ  มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคลอีสาน ) เมื่อปี 2526 เขาได้ศึกษาด้านศิลปกรรมและต่อมาได้เรียนต่อด้านสถาปัตยกรรม แต่ด้วยปัญหาด้านการเงินทำให้เขาต้องหยุดการศึกษา แม้ว่าในขณะนั้นวงการศิลปะในพื้นที่นอกกรุงเทพฯ ยังมีจำกัด แต่ศิลปินได้รับคำแนะนำจากบุคคลสำคัญในแวดวงศิลปะท้องถิ่น เช่น  ทวี รัชนีกร และ  ชวลิต เสริมปรุงสุข  ซึ่งส่งอิทธิพลให้เขาได้เปิดมุมมองและก้าวข้ามขอบเขตศิลปะแบบดั้งเดิม

จุดเปลี่ยนสำคัญของเขาเกิดขึ้นในปี 2542 เมื่อจัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกที่กรุงเทพฯ และตามมาด้วยการจัดแสดงผลงานอย่างต่อเนื่องตลอดสิบปีถัดมา เขาได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินอย่าง  Robert Rauschenberg  และ  มณเฑียร บุญมา  ทำให้ผลงานของเขาพัฒนาไปสู่ความมินิมอลมากขึ้น โดยใช้วัสดุที่แปลกใหม่และหลากหลาย ผลงานของเขาได้ถูกจัดแสดงในเวทีระดับนานาชาติ เช่น  Biennale Internationale d’Art Non Objectif  ที่ประเทศฝรั่งเศสในปี 2556 รวมถึงนิทรรศการในประเทศไทย ปารีส และโปแลนด์

ปัจจุบัน  ฟ้าสาง นาวาอรัญ ยังคงมุ่งมั่นสร้างสรรค์ผลงานศิลปะและแสวงหาแนวทางใหม่ ๆ จากพื้นที่ทำงานของเขาในจังหวัด  นครราชสีมา ประเทศไทย